克利夫蘭藝術博物館（the Cleveland Museum of Art）利用混合現(xiàn)實技術舉辦了一場藝術展覽。在這個展覽上，它以全新視角展示了一個古老的神話，并描繪了未來我們將如何通過令人驚嘆的方式來體驗藝術和歷史。

擁有1500年歷史的砂巖雕塑《奎師那托舉起哥瓦丹山》（Krishna Lifting Mount Govardhan）最初坐落于柬埔寨金達寺的一個神洞內(nèi)。它描繪了印度教神靈奎師那高高托舉起哥瓦丹山，以保護河流三角洲周邊的人們免受洪水侵襲的史詩片段。

幾個世紀的動蕩導致這座雕像反復易手，在世界各地輾轉。自20世紀70年代以來，這座奎師那神像一直存放在克利夫蘭藝術博物館（CMA）。金達寺的其他文物也流散于亞洲、歐洲等地。

如今，這個故事在數(shù)千年后首次在克利夫蘭藝術博物館的新展覽《揭秘奎師那：柬埔寨圣山之旅》中被重新講述。

該展覽以沉浸式展示、結合混合現(xiàn)實技術——使用 HoloLens 2為特色，把柬埔寨南部洪泛區(qū)和山洞內(nèi)的雕塑故事作為背景。它還記錄了奎師那雕塑從布魯塞爾到克利夫蘭的曲折歷史，展示了雕像本身如何隨時間推移而變化。

十年前，克利夫蘭藝術博物館印度和東南亞藝術館策展人 Sonya Rhie Mace 博士和柬埔寨博物館的官員們看到了重現(xiàn)“奎師那托舉起哥瓦丹山”故事的機會。但他們知道，這絕非易事。

為了了解故事全貌，博物館的游客還需要知曉柬埔寨河流三角洲的生態(tài)背景。他們必須看到山腰的地形和雕像所在的洞穴，了解曾經(jīng)佇立在奎師那身旁的其他神靈，這樣才能理解更廣闊的故事背景。

大多數(shù)殘存的雕像都太過易碎，無法在博物館之間運送展出。因此，為展覽設計一種創(chuàng)新形式、通過實體和數(shù)字元素重新組合故事的片段成了工作人員面臨的挑戰(zhàn)。

這個故事需要解釋的層次太多，而且分散在世界各地的殘存雕像不可能全部匯集到一個地方，我們的挑戰(zhàn)在于：如何以一種便于游客理解、并能快速獲取信息的方式來展示所有內(nèi)容。

Rhie Mace 博士

克利夫蘭藝術博物館印度和

東南亞藝術館策展人

他們與金邊的柬埔寨國家博物館和法國遠東學院 （EFEO） 合作。從 Gallery One， ArtLens乃至 Open Access等諸多項目，克利夫蘭藝術博物館在數(shù)字創(chuàng)新方面有著悠久的歷史，這些項目由長期擔任首席數(shù)字信息官的 Jane Alexander 牽頭領導。

Alexander解釋說：“以往，博物館擔心數(shù)字展覽是一種噱頭，會降低學術可信度。太多的視頻或虛擬現(xiàn)實可能會讓喜歡與親友分享觀展體驗的游客產(chǎn)生隔閡感?？死蛱m藝術博物館長期以來一直在尋找既能夠增強效果、又不會分散游客注意力的數(shù)字解決方案?！?/p>

Alexander的團隊與凱斯西儲大學的開發(fā)合作伙伴 The Interactive Commons 合作，針對這次展覽提出了四個數(shù)字概念，并認為其中的一、兩個可以運用于最終展覽。為了完整地呈現(xiàn)這個復雜的故事，最終，他們保留了全部規(guī)劃，六個展區(qū)中有四個是數(shù)字畫廊。

HoloLens 2 之旅栩栩如生地呈現(xiàn)了柬埔寨南部洪泛區(qū)上的“金達寺眾神”雕塑隨時間的演變過程。

開幕畫廊在三面墻上使用沉浸式視頻投影，并引入柬埔寨水路的音景，像放電影一樣營造出雕塑的故鄉(xiāng)柬埔寨的氛圍。第二個畫廊結合了攝影測量、激光雷達掃描和 3D 模型，以真人大小的尺寸實現(xiàn)金達寺8位神靈的數(shù)字化同框。另一個畫廊中，安吉麗娜·朱莉和翁瑯，向參觀者娓娓道來，講述歷史故事。雕塑的檔案照片與歷史圖像、現(xiàn)代鏡頭和動畫地圖相結合，闡釋了開放對話和資源共享對于保護藝術和文化遺產(chǎn)的重要意義。

混合現(xiàn)實畫廊是完整講述奎師那托舉哥瓦丹山的一次旅行。游客佩戴 HoloLens 2 頭戴式設備觀看疊加在畫廊上的 3D 全息投影，并在與奎師那一同在穿越15個世紀和三大洲的時光之旅中聆聽空間音頻。這種導游式體驗是定時安排的，每兩分鐘帶入6名游客，一次最多可接待36名游客。

在《揭秘奎師那》展覽中，游客將沉浸在柬埔寨的神圣世界中。展覽將以安吉麗娜·朱莉和翁瑯講述的沉浸式音頻視頻時間線為特色，追溯金達寺諸神的發(fā)現(xiàn)和流轉。

這里的內(nèi)容、燈光和視覺效果都與展覽的傳統(tǒng)模擬部分相融合。該項目的規(guī)模如此之大，在以前的大型展覽部署中從未嘗試過。這將是全球最大規(guī)模使用 HoloLens 的博物館展覽。

Mark Griswold 博士

凱斯西儲大學

The Interactive Commons 系主任

游客們從金達寺的神山出發(fā)，探索用無人機攝影測量技術制作的詳細地表模型。展覽再現(xiàn)了布魯塞爾20世紀20年代的斯托利特宮的內(nèi)景，奎師那雕像曾在這里展出。游客們還可以目睹20世紀40年代對這座雕塑未能完成的修復重建工作。

最后，游客們步入奎師那最初所在的金達寺石窟。在這里，以真人大小的全息方式再現(xiàn)“奎師那舉起哥瓦丹山”雕塑的原始狀態(tài)，展覽至此達到高潮。

這次觀展以金達寺奎師那石窟的全息再現(xiàn)落下帷幕。游客們以混合現(xiàn)實再現(xiàn)的方式探索了神廟，而這正是神像的初衷——被人們看到。

佩戴 HoloLens 2 的博物館游客可以看到奎師那托舉起哥瓦丹山的砂巖雕塑全息圖，就像它在1500年前問世時的樣子。

現(xiàn)在的文物保護人員很難把一件文物恢復成它最初的樣子。但有了全息圖，游客可以看到奎師那雕像曾經(jīng)閃耀的光輝，其耀眼程度如同浸在玻璃里，用黃金首飾裝飾。

Rhie Mace 博士

克利夫蘭藝術博物館印度和

東南亞藝術館策展人

這項技術讓游客能夠看到雕像，因為雕像的初衷就是要被制作它們的人和崇拜它們的人看到。這種體驗神秘且令人驚嘆，如同一次精神啟迪。

翁瑯

柬埔寨裔美國作家和人權活動家

創(chuàng)意團隊在金達寺廟 洞穴內(nèi)進行 3D 建模和攝影。從左到右分別是：Maddie Armitage（前項目經(jīng)理）、Sonya Rhie Mace（策展人）和 Konstanty Kulik（ The Farm 51 攝影師）。

Mace 認為，正確使用數(shù)字元素可以徹底改變觀展體驗，并推動未來博物館的發(fā)展。她說：“我們發(fā)現(xiàn)，混合現(xiàn)實確實能夠滿足策展人對實物與數(shù)字之間無縫融合的訴求。我們能夠用這種讓游客快速認知，并理解其中含義的方式來講述奎師那托舉起哥瓦丹山的故事。”